Эдуард Ратников — о театре «Одеон» и жизни без больших концертов

Как вы относитесь к ностальгии по 1980-м? Сейчас люди проявляют большой интерес к советским фильмам, советской одежде. Даже довольно много групп, которые стараются копировать стиль 1980-х.

Не замечал пока такого, хотя, может быть, редко, но где-то такое есть. Я думаю, что ответ на поверхности. Это та теплота (духовная, душевная) во взаимоотношениях между людьми, в ценностях, опять же в критериях, которые людям в 1980-х были присущи. Она теплее, она честнее. Вероятно, какие-то культурные, духовные корни важно вспомнить. Люди к этому тяготеют. Поэтому кто-то это берет, с любовью и успехом дает вторую жизнь.

Как вы c вашим концертным агентством TCI пережили коллапс последних четырех лет?

Это было непросто. Представьте только: нам в 2024-м исполнилось 29 лет, из которых четыре года мы не работали в привычном режиме. С апреля 2020-го наша деятельность была приостановлена по причине пандемии, которую мы кое-как пережили, потом начало СВО и санкции, отключение нас от цивилизации. После 25 лет очень интенсивной работы мы оказались в ситуации, когда все рухнуло. Даже если ты остаешься в бизнесе, с кем тебе работать? С разрешенным списком артистов? Спасибо, это не то, ради чего мы пришли в профессию.

Тем не менее деятельный человек всегда найдет применение своим талантам, своим навыкам, продолжая и исповедуя любовь к профессии и к своему делу. Моя работа — это желание удивлять людей, изменять их к лучшему, заставлять сопереживать, чтобы это их трогало, волновало, потрясало, заставляло плакать иногда, ведь слезы очищают душу.

Я люблю смешение разных форматов и жанров. Просто в классическом виде мюзикл или просто театр — этого много везде и давно; просто ресторан — это банально; просто опера или просто балет — это тоже, в общем, обычно, банально. Мне хотелось создать новое синкретическое искусство.

Я знаю, что вы построили театр «Одеон», чтобы поставить гастромюзикл «Москва слезам не верит». Что, кстати, было первым: идея театра или идея мюзикла?

Идея мюзикла была первой. Я считаю, что моя задача не повторить еще один обычный театр, моя задача — развлекать людей, нести им счастье и радость, удивлять их.

Но самое главное — я хотел соединить разные форматы и жанры. Поэтому я искал площадку, на которой была бы большая кухня, где можно было бы вкусно готовить разные авторские блюда. Есть, например, такие заведения, как «Мулен Руж» в Париже, там интересна прежде всего атмосфера.

Вот и нам хотелось создать уникальную атмосферу, чтобы было красиво, чтобы девушки могли шикарно одеться: в платье с голыми плечами и спиной. Так не всегда можно одеться в обычный театр, не в каждый ресторан можно так пойти. А вот к нам в театр это уместно. Я часто вижу благодарность в глазах этой прекрасной половины человечества, когда они приходят к нам и блистают на фоне всего красивого, что мы построили в нашем театре.

Как вам удалось найти площадку?

Площадок, которые мы рассматривали под наш театр, было две: концертный зал «Мир» на Цветном бульваре и Golden Palace, где располагалось легендарное казино, а в последние годы шел Comedy Club. Нас связывает давнишняя дружба с собственниками этого объекта, потому что мы и в 1990-х годах привозили много разных зарубежных артистов, которые там выступали часто перед публикой, играющей в казино. У нас сложились определенные бизнес-отношения. Мы получили эту площадку в долгосрочную аренду и начали ее перестраивать. Буквально за четыре месяца смогли трансформировать пространство в стиле армянского ампира в американское ар-деко. И должен заметить: мы с этой задачей справились блестяще.

Наша площадка — это такое хайповое инстаграм*-место для фотографирования. Это храм прекрасных эмоций, где дамы в восхитительных вечерних нарядах выглядят просто сногсшибательно каждый вечер, где публика может выпить вина с авторским ужином, время от времени отвлекаясь от происходящего на сцене, но не теряя линии сюжета, потому что это задумывалось изначально. Здесь достаточно места и для драматургии, и для легкого восприятия. И мораль в этой истории тоже есть.

А о чем сама история?

О, она очень проста. Пара молодых людей из провинциального города мечтает покорить Москву, мечтает о сцене, но Москва круто меняет их жизнь. Это город взлетов и падений, это город великих возможностей — кому-то предоставляет все, а кому-то ничего. Но если ты верен своей мечте, если ты настойчив в своем труде, то хорошее случится с тобой. Так и в нашей истории: один герой теряет лицо, совершая подлость, а другой получает все только потому, что он прошел свой путь честно и был настоящим. Это хорошая, светлая история, и моральные критерии в ней есть — такой русский «Ла-Ла Ленд». И это ода красавице Москве. Мы показываем и сам город, и жизнь в Москве такой, какая она есть, воспевая нашу красавицу Москву, показывая ее с очень яркой и мощной стороны.

Название мюзикла довольно популярное. Оно сразу навевает ассоциации с фильмом. Не было ли у вас такого, что гости, приходя на мюзикл, ожидают увидеть классический сюжет, а их ждет новая история?

Я не встречал еще ни одного гостя, который ожидал увидеть мюзикл по мотивам кино с одноименным названием. Нет, никто из гостей не был настолько наивен. Мы использовали это название, потому что здесь похожая по духу история: как пара молодых людей приезжает из провинции покорять Москву и как Москва круто меняет их жизнь. Это история любви, это история преданности, верности своей мечте, своему делу. Это хорошая, чистая, красивая история, в которой происходят разные события, но побеждает и получает все только тот, кто чист душой и верен мечте. Название не является авторским, это известная пословица, которая полностью звучит так: «Москва слезам не верит, ей дело подавай!»

В последние два сезона в Москве гремел еще один мюзикл – «Ничего не бойся, я с тобой». Почему сейчас это снова стало актуально? Почему люди полюбили мюзиклы снова?

Я не скажу, что это тяга к мюзиклам. Просто на сегодняшний день в сложившихся обстоятельствах вот этого странного времени, когда нас обложили такими адскими санкциями и пытаются изолировать от мира, разные продюсеры и промоутеры пытаются находить какие-то новые формы, чтобы люди могли и развлечься, и отдохнуть душой. К счастью, удалось создать такие спектакли, как «Ничего не бойся, я с тобой», как «Москва слезам не верит», — это очень, очень удачный сплав, который и помогает нашей широкой аудитории верить в хорошее, верить в добро, в честность и настоящую любовь. Это очень важно.

Мне кажется, сейчас очень подходящее время, чтобы получить все чувственные удовольствия разом.

Именно так. Наш театр предлагает духовную, гастрономическую и еще энергетическую пищу. Наша публика проходит три этапа восприятия. Первый — это удивление: «Ой, как все красиво и интересно». Второй этап: «Ой, как все вкусно, а еще и наливают». Третий этап — это когда гости уже поют, танцуют и все вовлечены в действие, которое происходит на сцене и в зале. Это, конечно же, очень приятно все видеть.

Кстати, про кухню. Что вы подаете? Меню на гастромюзикле всегда разное? И мешает ли ужин просмотру шоу?

За гастрономическую часть в нашем театре отвечает Антон Пинский — это очень энергичный, очень талантливый ресторатор и наш хороший старый друг. Мы с Антоном давно знакомы: я, будучи промоутером, работал и в клубах, и на спортивных аренах, там же, где работал Антон. Поэтому когда я обратился к нему с этим предложением, наша репутация у Антона не вызвала никаких вопросов. Естественно, Антон не один. У него большая команда очень опытных и очень мастерских шеф-поваров. Один из них возглавил гастрономический коллектив в нашем театре — это Дмитрий Яковлев, а су-шеф — Анатолий Пак. Вместе они составляют достаточно дружную, хорошую, профессиональную команду, которая предлагает такие вкусные, свежие, авторские блюда каждый вечер.

Мешает ли это спектаклю? Точно могу сказать: не мешает! Все очень продумано. Нет никаких негативных моментов от того, что публика жует перед артистом. Нет, такого нет, конечно. Есть моменты, когда публика может пропустить бокальчик вина, но все с наслаждением смотрят на сцену, а едят в перерывах. Все замечательно складывается, никаких плохих ощущений или негативных эмоций. Я просто хочу предложить вам прийти и попробовать это самим... и коктейль «Выпьем за любовь», и коктейль «Дива». Из чего они состоят, насколько они прекрасны, вы оцените сами.

Я слышала, что вы открыли Малую сцену. Что будет на ней?

Да, на Малой сцене мы хотим представить очень интересные одноразовые проекты. Вряд ли будут какие-то якорные спектакли идти каждый день: вероятно, моноспектакли или очень красивые шоу-программы составят репертуар нашего театра «Одеон». В театре будет и Вселенная симфо-кей-поп, а моноспектакли будут показаны в новом иммерсивном формате, где артист может общаться с публикой непринуждённо, доверительно. Мы планируем и детские развлекательно-познавательные программы в утреннее и дневное время. Это будет новое слово в образовательно-познавательно-развлекательных передачах для детей, где дети будут вовлечены в процесс познания мира, разных явлений, которые происходят во Вселенной, на Земле, в теле человека.

На данный момент на Малой сцене каждую среду зрителей ждет мультимедийное шоу «Миры Ханса Циммера» в исполнении Imperialis Orchestra, на котором звучат главные хиты маэстро в новой, неожиданной трактовке. Всех зрителей ждет welcome drink и сет легких закусок. А на Большой сцене театра мы представили новый формат детского спектакля: увлекательное познавательное шоу «Весёлое путешествие», которое проходит каждые выходные. Здесь также присутствует гастрономическая составляющая. «Весёлое путешествие» — это первый познавательно-развлекательный детский спектакль серии «Одеон. Дети».

Но все рассказывать я, наверное, не буду, потому что лучше все один раз увидеть, чем 100 раз услышать. Также стоит поделиться с вами информацией о том, что театр «Одеон» готовится к масштабированию. У нас в Москве это только первый театр. Но есть партнеры, которые хотят, чтобы точно такой же театр мы открыли в Эмиратах, и точно такой же «Одеон» мы открыли в Красной Поляне в Сочи. Должен сказать, что где-то через год эти театры будут открыты и будут ждать свою публику, своих гостей. Я нисколько не сомневаюсь, что и в Красной Поляне, и в Эмиратах этот театр займет свое достойное место и будет радовать публику своими прекрасными проектами, не только «Москва слезам не верит», но также и международными, лицензионными проектами, которые мы будем показывать в Эмиратах. В Сочи планируется московская программа. Театр «Одеон» ждет своих гостей, его двери всегда открыты для вас!

* Принадлежит компании Meta, которая признана экстремистской и запрещена в РФ.