Куда сходить в выходные: Малевич, архитектура Рима и красивая жизнь

Когда: до 27 октября

Где: ГЭС-2

Одна из главных московских выставок этого сезона, арт-блокбастер, которым ГЭС-2 интриговал с начала года, — масштабная выставка о влиянии творчества Казимира Малевича на искусство ХХ века и о взаимодействии зрителя с произведением под двойным кураторством — Франческо Бонами и Зельфиры Трегуловой. Для выставки собрали работы из десятков институций и частных коллекций, открыли собственные запасники фонда V-A-C и теперь показывают настоящие шедевры: помимо ожидаемого «Черного квадрата», тут есть работы Кандинского и Айвазовского, Кабаковых и Бэкона, Сая Твомбли, Ансельма Кифера и Баския с Уорхолом. Но примечательна она не только внушительным списком имен, а скорее сложной и многослойной архитектурой — получается повествование, которое можно читать с разных сторон.

Когда: до 6 октября

Где: Музей русского импрессионизма

Каждая выставка Музея русского импрессионизма — небанальное исследование и новый взгляд на искусство пары прошлых веков. На этот раз — через призму первого российского светского журнала «Столица и усадьба», выходившего до революции, а также моды и обычаев аристократии того времени. Кроме самих номеров «Столицы и усадьбы», на выставке покажут живопись и графику Исаака Бродского, Николая Фешина, Александра Маковского, Анны Остроумовой-Лебедевой и других мастеров. Перед посещением попробуйте свои силы — сможете ли по одному взгляду на портрет понять социальной статус изображенной на нем дамы — и отправляйтесь в музей укреплять знания.

Когда: до 3 ноября

Где: Фонд Ruarts

В последнее время открывается все больше проектов, которые так или иначе переосмысливают текстильные практики через призму искусства, и «Нити» в фонде Ruarts — еще одна значимая выставка среди них. Куратор Нина Гомиашвили собрала текстильные объекты 39 художников, которые работают с техниками, традиционно считавшимися исключительно ремеслом. Да и само слово «текстиль» многозначно — оно отсылает одновременно и к ткани, и к тексту и показывает взаимосвязь всего, которую и стремится раскрыть выставка.

Когда: до 15 сентября

Где: ГМИИ им. А. С. Пушкина

Рим — древний город, колыбель цивилизации, центр культурного мира — всегда был окутан множеством легенд и воспет в искусстве. В нем памятники разных эпох составляют единое целое, и кураторы новой выставки в Пушкинском музее предлагают рассмотреть именно то, как городское пространство Рима соединяет в себе приметы разных времен. В экспозиции будет представлено более 150 произведений из коллекции Максима Атаянца, собраний Пушкинского музея, Нижегородского государственного и Дальневосточного художественных музеев — это планы Рима разных времен, старинные гравюры с городскими видами, панорамные пейзажи и не только.

Когда: с 20 июня

Где: AZ/ART (ул. Маросейка, д. 11/4, стр. 1)

Появление новой культурной институции — всегда значимое событие, и вот теперь в историческом здании XVII века на Маросейке открылся Центр современного искусства AZ/ART от команды Музея AZ. «Продолжая линию переклички эпох, в ЦСИ AZ/ART мы будем показывать самые интересные, малоизвестные московской публике работы современных художников и уже ставшие музейным золотым фондом произведения художников-шестидесятников из коллекции Музея AZ», — сказала генеральный директор Наталия Опалева. Первый проект в новом пространстве, «Неочевидные пересечения», покажет знаковые работы художников «второго авангарда» вроде Юрия Злотникова, Евгения Михнова-Войтенко, Дмитрия Плавинского и Олега Целкова.

Когда: 21–23 июня

Где: пространство «Кристалл 1901» (ул. Самокатная, д. 4, стр. 11) и клуб BLANC (Хохловский пер., д. 7–9, стр. 5)

Если вы не можете вырваться на загородный музыкальный фестиваль, то можно насладиться этим опытом и в пределах Москвы. Фестиваль UNION основан на идее любви к музыке самых разных жанров, от хип-хопа и рэпа до тек-хауса и брейкбита, поэтому гостей ждут три мультижанровые сцены с внушительными международными лайнапами (среди хайлайтов — Alexis Cabrer, Bad Balance, «Стоунд», Mihai Pol), а еще зона спорта, дизайнерский маркет, инсталляции, арт-галерея, перформансы и другие активности. Первые два дня фестиваля пройдут на территории социокультурного пространства «Кристалл 1901», а заключительный — в стенах клуба BLANC.

Когда: 22 июня в 18:00

Где: Лекторий Музея «Гараж»

Фильм Маргарете фон Тротты «Объясни мне, любовь» — это байопик о о поэтессе, писательнице и переводчице Ингеборг Бахман и ее истории любви к другой звезде литературы XX века Максу Фришу. Фильм был номинирован на «Золотого медведя» Берлинского кинофестиваля в 2023 году, а теперь его наконец показывают в России на экране Музея «Гараж» (в оригинале с русскими субтитрами).

Когда: до 31 июля

Где: школа masters

Новая камерная выставка в пространстве школы masters — персональный проект современной художницы Ксении Драныш, одной из молодых звезд российской арт-сцены. Его название отсылает к цитате из «Тибетской книги мертвых», которая стала особенно значимой для художницы после жизни в Таиланде и изучения буддистской философии. Драныш работает в разных жанрах, и на выставке собраны ее акварели, керамика и панно, также есть некоторые работы, созданные специально к открытию. Итогом стали результаты экспериментов с интуитивным рисованием и визуальное исследование выплеска эмоций.

Когда: до 21 июля

Где: пространство «ЦЕХ*»

Если вы собираетесь в Нижний Новгород (почему этот город можно по праву считать столицей российского современного искусства, мы уже не раз рассказывали) на выходные, обязательно загляните в «ЦЕХ* — огромное мультимедиа-арт-пространство, где сейчас открылась выставка об исследовании природы нейросетей и их взаимодействия с реальностью. Несколько художников размышляют над тем, как сейчас человек общается с искусственным интеллектом и что получает взамен, и воплощают это в фиджитал- и медиаискусстве.

Когда: 25 июня в 20:00

Где: зал «Зарядье»

Распространим культурную программу на начало недели вместе с музыкально-хореографическим спектаклем «Дуо» с Дианой Вишневой и Дарьей Павленко. Его премьера прошла в 2023 году в рамках музыкального сезона фестиваля Context. Diana Vishneva, а сейчас на сцене зала «Зарядье» покажут его сценическую версию. За живой вокал отвечает ансамбль Toloka, состоящий из молодых фольклорных исполнителей и исследователей русской аутентичной музыки, а сама форма отсылает к театральным вечерам XIX века, которые объединяли оперу и балет.