Прослушка: группа «Сироткин» — о кассетах с рынка, моде на англоязычное инди и любви к мультфильму «Король Лев»

Мои родители не очень много слушали музыку. Я хорошо помню генеральную уборку по выходным, когда дома что-то включали. Маленьким я любил слушать Газманова и просто какое-то случайное радио. Вообще, в первый раз я стал серьезно слушать музыку и наслаждаться ею, когда мама подарила мне кассетный плеер. А потом брат включил Майкла Джексона, и я зафанател от него. Почти все музыкальные привычки и вкус мне привил старший брат.

У нас дома за музыку отвечала мама, потому что она преподает фортепиано. Мама очень любила Элтона Джона и Backstreet Boys, да и мне самому все это нравилось, я обожал мультик «Король Лев», где было много Элтона Джона в саундтреке. Я соотносил его музыку с мультиком и, когда слушал песни, мысленно проживал отдельные сцены оттуда, представлял себя разными персонажами. Еще при каких-то обстоятельствах у меня появились кассеты «Фабрики звезд» и «Любэ». А когда я садился к отцу в машину, у него играл околошансон, к примеру Олег Трофимов, — я слушал про рыжую девчонку, и мне нравилось.

У моего старшего двоюродного брата было очень много пластинок, причем старых типа Beatles. Тогда я подумал: «Блин, у него хороший музыкальный вкус, я буду слушать то же, что и он». И дальше он показал мне, что такое Jamiroquai. Это был 1998 год — тогда это было очень модно. А когда вышел фильм «Годзилла» и в саундтреке к нему была песня Deeper Underground, я просто офигел. Еще мама ставила ДДТ и рассказывала, что постоянно слушала их, когда была беременна мной.

Музыкальной частью заведовал папа, он формировал наш с братом вкус с помощью классической музыки. Поскольку я учился в музыкальной школе по классу фортепиано, мы много слушали Эдварда Грига, Баха, Бетховена, Джулио Каччини, Моцарта и многих других композиторов. В детстве я, как мог, пытался вникнуть в классическую музыку. По мере того, как я рос, папа знакомил меня с Led Zeppelin, Pink Floyd, The Beatles, Yes. Это одни из его любимых исполнителей.

Когда мама подарила плеер, я мог выбрать себе одну кассету. Так у меня появился альбом Ace of Base: мы пришли к небольшой палатке на рынке, и, скорее всего, продавец нам просто протянул его и сказал послушать.

Мой первый альбом — Linkin Park, Meteora. Вообще, по-моему, Numb — первый клип, который я посмотрел от начала до конца, и он произвел на меня очень большое впечатление. Я не понимал тогда, о чем эти песни, плохо знал английский. Но на уровне эмоций все совпадало с моими ощущениями: клип про девушку, которую никто не понимает. И мне тоже хотелось надеть капюшон и куда-нибудь под эту песню идти.

У меня все началось с Бритни Спирс. Это было в школе, все девчонки фанатели по ней и по Кристине Агилере. Моя подруга-одноклассница дала мне послушать альбом «Oops!...I Did It Again», и мне понравилась обложка. На самом деле это реально клевый альбом. Если смотреть уже с профессиональной точки зрения, он отлично спродюсирован.

Muse «Origin of Symmetry» 2001 года, с оранжевой обложкой. Я с этого альбома вообще начал слушать группу и регулярно ходил на их концерты, когда они приезжали в Москву. Я сидел на форуме поклонников Muse, познакомился там со многими людьми. И тогда же у меня появилась группа, с которой мы переигрывали их песни.

Я попал в какую-то очень изощренную компанию, где люди не хотели слушать поп-панк, который показывали по MTV, и находили немецкие и японские панк-группы. Я катался на BMX, видео, в котором собраны твои лучшие трюки за сезон, называются «профайлы». Мы вставляли музыку в свои профайлы и даже внутри своего небольшого сообщества распространяли эту моду. Каждый старался выбрать себе что-то максимально необычное. На соревнованиях я катался, помню, под песню Franz Ferdinand, а под Aphex Twin мы сняли видео.

Мы с друзьями обожали шоу «Чудаки», и начали снимать в школе похожие штуки, и накладывали музыку типа Fallout Boy или Simple Plan. Но потом со мной случился фолк головного мозга. Я посмотрел фильм «Однажды», где главную роль играет ирландский музыкант Глен Хансард, и я совершенно влюбился, и мне разонравились все эти «джи-джи-джи» и гитары. Я полюбил балладную музыку, инди-фолк: Дэмиен Райс, Бен Ховард, Бон Ивер.

В подростковом возрасте я слушал много поп-панка и ска-панка — я вообще очень люблю духовые инструменты. Ходил на «Тараканов», на Distemper. Но однажды я услышал группу Red Hot Chili Peppers, и я просто обалдел: «Чего? Вообще как? Как эти ребята делают такую классную музыку?» Для меня это было и до сих пор остается чем-то очень особенным.

Подростком я основательно подсел на Nirvana. Что там еще было? Transplants, Offspring, Sum 41. Я под них очень много играл на компьютере в гонки на мотоциклах. А потом брат подарил мне на день рождения альбом «In Rainbows», и после этого у меня началась любовь к Radiohead. 2007 год, там была такая подарочная упаковка, открываешь — фотки, тексты песен, яркий диск.

Помню, как мы с моим другом собрались на репетиционной базе, чтобы играть каверы на The Strokes и сольный проект Брэндона Флауэрса, солиста The Killers. Все это переросло в нашу первую группу. Ее мы, собственно, назвали Fake Empire в честь одной из песен группы The National. Мы сочиняли песни на английском: к примеру, наша песня Сироткин «Герои» изначально была на этом языке и звучала совсем по-другому. «Бейся сердце» тоже изначально была с английским текстом. Думаю, поверить в то, что на русском можно написать хороший текст, меня заставил Mujuice. Когда я услышал альбом, где он в первый раз запел, «Cool Cool Death!», я понял, что хочу делать так же. И это меня вдохновило, и успокоило, и я попробовал написать что-то на русском.

До начала десятых я слушал очень много англоязычного контента, а во времена хипстерства познакомился с творчеством группы 5'nizza. Я их поздно нашел, когда они уже, по-моему, распались. И еще меня очень вдохновлял артист Pianoбой, и с этой сценой я чувствовал больше коннекта, так как они пели на русском. И больше вдохновения было попробовать сделать что-то похожее. Чуть позже большим вдохновением из инди-рока для меня стала группа On-The-Go, в которой играл наш гитарист Макс. Поэтому до меня инди-рок дошел в российской версии, когда его уже начали играть у нас.

В середине нулевых у нас с ребятами была группа. Мы уважали фанк, Red Hot Chili Peppers, Джорджа Клинтона, Funkadelic, гитарист у нас фанател от ранних Arctic Monkeys. И мы обслушивались всем этим, часами джемили в репетиционных комнатах и на следующей репетиции пытались вспомнить то, что наджемовали заранее, потому что тогда у нас не было диктофонов. В начале десятых мы успели поездить по Финляндии и Польше, играли песни, написанные на английском языке по моде того времени. Мы выступали на одной сцене с финской группой Charles Bronson — и это было круто, потому что в Финляндии тогда был один металл, а чуваки играли фанк.

В десятые я увлекся импровизационной и инструментальной музыкой, особенно фьюженом, джазом, джаз-роком, начал импровизировать и сам. На тот момент было интересно изучить инструментальную музыку, в которой много пространства и манёвров для импровизации.Со временем вкус формируется и меняется — многое зависит от того, кто с тобой рядом, с кем ты создаёшь музыку и общаешься — и, конечно, в каждом жанре можно найти какие-то уникальные вещи, которые тебя вдохновят. Даже в самой элементарной, как может показаться на первый взгляд.

Мне очень нравится, какой саундтрек сделал Том Йорк для новой версии «Суспирии», он ориентировался на фильм 1977 года и привнес туда что-то свое. Там очень классная и необычная атмосфера для хоррора, которая создается расстроенными и криповыми синтезаторами. В детстве я любил саундтреки к советским фильмам — песни из «Приключений Электроника» я до сих пор переслушиваю.

Ханс Циммер и Элтон Джон сделали очень классную работу в «Короле Льве». Еще я обожаю франшизу «Звездные войны» и музыку Джона Уильямса, которая уже настолько с ней срослась, что, услышав всего несколько нот оттуда, ты сразу понимаешь, что это «Звездные войны». Еще вспомню совершенно сумасшедший саундтрек «Зеленого рыцаря» — атональный, сделанный на очень странных музыкальных инструментах, со странными хорами. Но это музыка, которая точно задает тон всему фильму. А если хотите добавить все песни из саундтрека в свой плейлист, посмотрите «Страну садов» Зака Брафа — это Джей Ди из «Клиники», короче. Там нет оригинального саундтрека, это компиляция из уже существующих песен, но они все очень в тему.

Я большой фанат бондианы, и если в 1960-е было принято писать оркестры и заглавный трек записывался с большим музыкальным бэндом, то со временем это все оптимизировалось под маленькие бэнды, и у каждого артиста этот саундтрек звучит по-разному. И я от каждого «Бонда» и от каждого саундтрека «Бонда» дико кайфую, но мой любимый — это «Голдфингер».

Думаю, это фильм «Прибытие», саундтрек к которому написал Йоханн Йоханнссон: в композициях все сильно перекликается с тем, что происходит, в том числе с появлением инопланетных кораблей. Вообще, вся космическая тематика во мне сильно отзывается. И также отмечу фильм «Сияние» Стэнли Кубрика —там тоже потрясающий саундтрек.

Как по мне, это альбом Суфьяна Стивенса Javelin. Я когда его включил в машине, просто офигел, насколько он перетягивает в свое настроение, независимо от того, какое оно у тебя было до этого. Он и грустный, и местами игривый, и торжественный, и страшный. Там всего-всего намешано. И он как раз-таки музыкально сделан в духе некоторых инди-альбомов начала десятых. Мне от этого было очень приятно, и сразу захотелось самому написать что-то такое же. Буду к нему периодически возвращаться.

Gorillaz, Cracker Island, — классный камбэк. Когда они выпустили этот альбом, я подумал: «Ну ладно, еще один шанс старичкам нужно дать». И действительно, он очень классный.

Новый альбом Jessie Ware — That! Feels Good! Вообще классный. Он у меня на репите и очень меня трогает: это офигенный звук 1970-х и 1980-х.

Совместная пластинка Дуду Тасса и Джонни Гринвуда Jarak Qaribak. На ней перемешаны несколько культур. Израильтянин иракского происхождения вместе с британцем записали альбом иракских песен о любви с участием вокалистов из Египта, Сирии, Ирака и Туниса.