Как уходят в онлайн уличные художники, искусство которых и так было недолговечно
Уличный арт по своей природе — нечто временное. Рассматривая понравившееся граффити, житель города никогда не знает, сколько других картин под ним скрыто. Судьба таких «полотен» сурова: на них рисуют, цвета выжигаются солнцем, их закрашивают по распоряжению местных властей... Так или иначе, создавая произведение на городской стене, его автор понимает, что оно здесь пробудет недолго.
Художник Андрей Бергер решил ускорить процесс исчезновения уличных картин и создал три визуальных произведения на одной поверхности. Каждая последующая работа перекрывала предыдущую. Этот проект, созданный совместно с Xiaomi, позволил подчеркнуть недолговечность уличного искусства, но при этом показать, что даже когда картину закрашивают, она все равно оставляет след. Смартфон Mi Note 10 позволил автору сохранить все грани задуманного не только в своей памяти.
«Один из главных вопросов для меня, как для художника: как можно сохранить то, что по своей природе является временным? Может ли цифровая копия городского пространства нести в себе художественное высказывание?» — в этом художник попытался разобраться в рамках проекта, где абстракции сочетаются с дополненной реальностью.
В своем проекте Бергер дает зрителю возможность погрузиться вглубь его работ и изучить три слоя дополненной реальности и скрытые графические символы, детально отснятые на смартфон Mi Note 10.
«В новом проекте я создал метафору этих процессов через создание и уничтожение рисунка в реальном мире, но сохранение и расширение его в цифровом», — пояснил Бергер, добавив, что в рамках проекта была создана новая реальность, в которой объединились уличное искусство и цифровая среда.
Художник в течение недели работал в пространстве дизайн-завода «Флакон» в дуэте со смартфоном Mi Note 10, чтобы создать три произведения, которые отличались по стилю исполнения и смысловой составляющей.
Единственным свидетелем безвозвратно утраченных полотен, помимо самого художника, оставался смартфон Mi Note 10, которым Бергер запечатлел каждую работу на 108-мегапиксельную камеру. Эта модель с системой из пяти камер с пятикратным оптическим зумом позволила захватить наибольшее количество деталей и максимально достоверно сохранить работы художника, передав обилие текстур и нюансов.
Фотограф, который снимал работы для проекта, отметил, что заявленные максимальные характеристики на камерах обычно не работают, но у Mi Note 10 все было честно. «Все дни проекта я смело снимал с
максимальным ISO 1600», — рассказал Алексей Константинов.
Кульминацией проекта должно было стать офлайн-мероприятие, на котором художник закончит третью картину и в присутствии зрителей закрасит ее. Однако из соображений безопасности мероприятие отменили, и проект полностью переехал в онлайн.
Работы Андрея Бергера, созданные в коллаборации с Xiaomi и смартфоном Mi Note 10, сохранятся в форме онлайн-артбука. Чтобы оценить скрытые грани проекта, нужно установить приложение Artivive и следовать инструкциям.
«Уличная волна живет в моменте. Она накатывает на город каждую ночь, а потом растворяется под бесконечными баффами коммунальщиков, как в песке. Этот момент интересен своей мимолетностью: сегодня видишь рисунок, а завтра его уже нет», — говорит Бергер.
«И помните: искусство момента — в деталях», — напоминает художник, как бы призывая вас повнимательнее вглядываться в его картины.